活動介紹
《驢耳王與洞》這項集體藝術創作計畫,源自於聲體藝室自《解剖課:身體再衍藝》以來,著眼於思考如何以跨領域、跨學科實作精神,編織出藝術參與社會的公共性行動。為了梳理斷裂的語境脈絡,在對話、工作坊以至於參與實踐的歷程中,我們將分享自我與他者之間的串連行動。聲體藝室以「私物」作為引子,開展個人心理空間 (psychic space)與現實空間對話的再測繪 (re-mapping)實驗,在聆聽與敘事反覆交疊的歷程中,我們將重新一同挖掘大眾媒體所構築的社會趨同文化下,「竹圍」實際缺席的異質真相。
創作營流程
創作營流程
日期 時間 | 第一日 08/02(二) | 第二日 08/03(三) | 第三日 08/04(四) | 第四日 08/05(五) | 第五日 08/06(六) |
10:00~12:30 | 聲音與複合媒體整合實作I | 聲音與複合媒體整合實作II | 創作實踐III | 創作實踐IV | 創作實踐V |
15:30~18:00 | 創作實踐I | 創作實踐II | 音景概論I | 音景概論II | 聲音漫步 |
19:00~20:30 | 漫聊: 竹圍奇譚I | 物裡看花I | 漫聊: 竹圍奇譚II | 物裡看花II | 漫聊: 竹圍奇譚III |
日期 時間 | 第六日 08/07(日) | 第七日 08/08(一) | 第八日 08/09(二) | 第九日 08/10(三) | 第十日 08/11(四) |
10:00~12:30 | 創作實踐VI | 創作實踐VII | 創作實踐VIII | 展示實作I | 聲音與複合媒體整合實作III |
15:30~18:00 | 音景概論III | 重探度量衡 | 個人與 社會概念 | 展示實作II | 展示實作IV |
19:00~20:30 | 物裡看花III | 漫聊: 竹圍奇譚IV | 物裡看花IV | 展示實作III | 展示實作V |
日期 時間 | 第十一日 08/12(五) | 第十二日 08/13(六) | |||
10:00~12:30 | 聲音與複合媒體整合實作IV | 展示實作VII | |||
15:30~18:00 | 空間再測繪 | 轉換系統 | |||
19:00~20:30 | 展示實作VI | 展示實作VIII | |||
課程表、課程大綱及內容
主題一:敘事經驗-課程大綱
課程一、漫聊:竹圍奇譚I-IV
在開放式訪談的過程中,我們需要注意哪些細節才能協助訪談進行更為順利?什麼是應該要問,而且需要不斷追問?什麼是應該忽略,或是割捨的片段?訪談與閒聊究竟異同之處為何?我們將試圖在這些時段中進行一些深入的討論、溝通與釋疑。
透過彼此深入淺出的交談過程中,工作營學員將更了解自我、他者以及環境三者彼此之間的關係與聯結,也將從中思考個人與集體、私密性與公共性之間自我所感興趣發展的創作議題。
課程二、「物」裡看花I-IV
我們已經有多久沒有好好思索日常生活中的物件了呢?在如今消費社會的生活風格中,迅速消逝在我們腦海中的物件最終又回遺留下什麼痕跡?我們將邀請學員攜帶對自我有獨特意涵的三樣物件,分別擇定為代表自我、印象深刻的社會事件以及生命經驗中的重要人物。透過懷想這些物件的歷程中,重新思索個人心智空間的時間經驗性意義。
主題二:聲音科學與音景實踐-課程大綱
課程一、聲音與複合媒體的整合實作I-II
主要側重錄音企劃與工程、n/s比、麥克風教學、檔案管理、聲音正規化,軟體Vegas、Audition、puredata界面整合操作。
課程二、音景概論I-III
何謂音景 (soundscape)?音景有什麼不同的類別?音景作為一種聽覺景觀,與視覺景觀之間的差異與連結?聽覺作為一種工具與媒介,我們可以如何運用聆聽與錄音技巧加以實踐?最後我們也將從介紹回看工作室歷年來於台灣所製作關於動物及文化節慶音景專輯作品談起。
課程三、聲音漫步
聲音漫步 (Sound-walking) 活動的歷程中,我們將從竹圍工作室出發,移動於竹圍生活圈中的獨特路徑進行實地聲音採樣與測繪訪調行動,實際演練、探索自身與環境之間的聆聽經驗,學習從探索、對話以至於溝通、理解聲音的過程中,開展創作的思路。
課程四、創作實踐I-VIII
由講師指導學員嘗試製作小型揚聲器結合物件所組成的聲音裝置創作。
參考書目:
中文
羅斌 唐魃爾著;洪莉譯,哈拉與抓虱的語言,台北:遠流出版社,2002
居伊 德波 著;王昭風 譯,景觀社會,南京:南京大學出版社,2007
英文
David Dunn,Why do Whales and Children Sing?—A Guide to Listening in Nature,New York:Earth Ear,1999,ISBN 0945401035
主題三;空間再測繪-課程大綱
課程一、重探度量衡
我們如何定義一個空間,度量與標準總是扮演莫大重要的關鍵性角色。
課程二、個人與社會概念;雕塑的現代性或社會雕塑的當代性。
練習二:10分鐘當代藝術。
“藝術對於美學就是禽鳥對於鳥類學。”~某人(Testadura)
藝術世界的體制開始急遽地變化,以往我所稱之為的,我們已經進入「後歷史」時期出現的極端多元主義。例如,在美術學院裡,技能不在被教授。學生一上來就被看作是藝術家,教師在那裡只是幫助學生實現他們的創意。這種態度就是學生可以學習任何他或她需要的東西,為的是創作他或她想創作的東西。人人都可以使用一切東西或任何東西---如音響、影像、攝影、表演、裝置。學生如果願意的話,他們可以成為畫家或雕塑家。但是主要的事情是找到哪些手段來表現他們感興趣傳達的意義。美術學院的氛圍不再是一群學生站在畫架前畫模特或畫靜物,旁邊有一個「大師」從一張畫布走到另一張畫布前提一些意見。在高級的美術學院,學生有他們自己的工作室,而教授們---也是藝術家---定期來觀摩,看一看正在做什麼,給出一些指導。
藝術成為在某種程度上屬於一切人的東西。數以千計的博物館修建了起來,但不是展出那些「經過了時間考驗」的珍寶,而是展出當下正在做的事。
Arthur Danto記於《藝術終結之後》中
課程三、轉換系統:愛莉絲夢遊仙境與羅丹。
練習三、轉換系統:驢耳國王與它的創作者。
以小說書寫文本與雕塑創作技法的對照與轉換,結構性的討論當代雕塑的指涉、載體與意涵。本課程透過李維斯托《野性的思維》文中提出「轉換系統」的研究方法,由普遍的「一致性」分離出當代雕塑與社會關係的「特殊性」,進而討論與研究雕塑多元技法與其存在的必須性。
課程四、展示實作I-VIII
學員可分組針對課程中所討論之議題內容製作計劃進行展示實作演練,講師將從旁給予指導帶領。
叁考書目:
外文
1. Herbert Read, Modern Sculpture:A Concise History, London:Thames & Hudson; Reprint, 1974 edition,1985,ISBN 05199413
2. Marshall Berman, All That Is Solid Melts Into Air, MA:Peter Smith Publisher, 1995, ISBN 0844666815
中文
1. 赫伯特 里徳著;林榮森 譯,現代雕塑簡史,湖南:湖南美術出版社,1988
2. 馬丁 海德格 著;孫周興 譯,藝術作品的本源(收錄於林中路),台北:時報出版社,1994

也可以宣傳你的粉絲專頁 竹圍創藝

建立你的名片貼
0 意見:
張貼意見